书法名帖《兰亭序》
兰亭序 简介 兰亭序，又名《兰亭宴集序》、《兰亭集序》、《临河序》、《禊序》、《禊贴》。为三大行书书法帖之一，系中华十大传世名帖之一。东晋穆帝永和九年（公元353年）三月三日，王羲之与谢安、孙绰等四十一人，在山阴（今浙江绍兴）兰亭“修禊”，会上各人做诗，王羲之为他们的诗写的序文手稿。序中记叙兰亭周围山水之美和聚会的欢乐之情，抒发作者好景不长，生死无常的感慨。法帖相传之本，共二十八行，三百二十四字，章法、结构、笔法都很完美，是他三十三岁时的得意之作。后人评道“右军字体，古法一变。其雄秀之气，出于天然，故古今以为师法”。因此，历代书家都推《兰亭》为“天下第一行书”。存世唐摹墨迹以“神龙本”为最著，唐太宗时冯承素号金印，故称为《兰亭神龙本》，此本摹写精细，笔法、墨气、行款、神韵，都得以体现，公认为是最好的摹本；石刻首推“定武本”。经郭沫若考证，以为相传的《兰亭序》后半文字，兴感无端，与王羲之思想无相同之处，书体亦和近年出土的东晋王氏墓志不类，疑为隋唐人所伪托。但也有不同意其说者。《兰亭序》表现了王羲之书法艺术的最高境界。作者的气度、凤神、襟怀、情愫，在这件作品中得到了充分表现。古人称王羲之的行草如“清风出袖，明月入怀”，堪称绝妙的比喻。 关于《兰亭序》，世间流传着形形色色的趣闻逸事。据说当时王羲之写完之后，对自己这件作品非常满意，曾重写几篇，都达不到这种境界，他曾感叹说:”此神助耳，何吾能力致。”因此，他自己也十分珍惜，把它作为传家之宝，一直传到他的第7代孙智永。智永少年出家，酷爱书法，死前他将 《兰亭集序》传给弟子辨才和尚。辨才和尚对书法也很有研究，他知道 《兰亭集序》的价值，将它视为珍宝，藏在他卧室梁上特意凿好的一个洞内。 唐太宗李世民喜爱书法，尤爱王羲之的字。他听说王羲之的书法珍品《兰亭集序》在辨才和尚那里，便多次派人去索取，可辨才和尚始终推说不知真迹下落。李世民看硬要不成，便改为智取。他派监察御史萧翼装扮成书生模样，去与辨才接近，寻机取得 《兰亭集序》。萧翼对书法也很有研究，和辨才和尚谈得很投机。待两人关系密切之后，萧翼故意拿出几件王羲之的书法作品给辨才和尚欣赏。辨才看后，不以为然地说:”真倒是真的，但不是好的，我有一本真迹倒不差。”萧翼追问是什么帖子，辨才神秘地告诉他是 《兰亭集序》真迹。萧翼故作不信，说此帖已失踪。辨才从屋梁上取下真迹给萧翼观看，萧翼一看，果真是 《兰亭集序》真迹，随即将其纳人袖中，同时向辨才出示了唐太宗的有关 “诏书”。辨才此时方知上当。 辨才失去真迹，非常难过，不久便积郁成疾，不到一年就去世了。 此后又有唐太宗派“萧翼计赚兰亭”的传说……唐太宗对王羲之书法推崇备至，敕令侍臣赵模、冯承素等人精心复制一些摹本。他喜欢将这些摹本或石刻摹拓本赐给一些皇族和宠臣，因此当时这种“下真迹一等”的摹本亦“洛阳纸贵”。此外，还有欧阳询、褚遂良、虞世南等名手的临本传世，而原迹，据说在唐太宗死时作为殉葬品永绝于世。 今天所谓的《兰亭序》，除了几种唐摹本外，石刻拓本也极为珍贵。最富有传奇色彩的要数《宋拓定武兰亭序》。不管是摹本，还是拓本，都对研究王羲之有相当的说服力，同时又是研究历代书法的极其珍贵的资料。在中国书法典籍中有关《兰亭序》的资料比比皆是，不胜枚举。 《兰亭序》是否为王羲之所书，历来也有很多争议，清末和六十年代都曾引发过相当激烈的大公论。 也有人认为兰亭之会是讨论军事的秘密会议,是以书法之名掩人口目。无论如何，其书法地位是不可动摇的。 原文 永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修禊事也，群贤毕至，少长咸集。此地有崇山峻岭，茂林修竹；又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水。列坐其次，虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。 是日也，天朗气清，惠风和畅，仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。 夫人之相与，俯仰一世，或取诸怀抱，晤言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外。虽取舍万殊，静躁不同，当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，不知老之将至，及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣。向之，所欣俯仰之间，已为陈迹犹不能不以之兴怀。况修短随化，终期于尽。古人云：死生亦大矣。岂不痛哉！ 每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀。固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。后之视今，亦犹今之视昔。悲夫！故列叙时人，录其所述，虽世殊事异，所以兴怀其致一也。后之览者，亦将有感于斯文。 翻译 永和九年，即癸丑年，三月之初，（名士们）在会稽郡山阴县的兰亭聚会，为的是到水边进行消灾求福的活动。许多有声望有才气的人都来了，有年轻的，也有年长的。这里有高大的山和险峻的岭，有茂密的树林和高高的竹子，又有清水急流，（在亭的）左右辉映环绕。把水引到（亭中）的环形水渠里来，让酒杯飘流水上（供人们取饮）。人们在曲水旁边排列而坐，虽然没有管弦齐奏的盛况，（可是）一边饮酒一边赋诗，也足以痛快地表达各自幽雅的情怀。这一天，天气晴朗，和风轻轻吹来。向上看，天空广大无边，向下看，地上事物如此繁多，这样来纵展眼力，开阔胸怀，穷尽视和听的享受，实在快乐啊！ 人们彼此相处，一生很快就度过。有的人喜欢讲自己的志趣抱负，在室内（跟朋友）面对面地交谈；有的人就着自己所爱好的事物寄托情怀，不受任何约束，放纵地生活。尽管人们的爱好千差万别，或好静，或好动，也不相同，（可是又都有这样的体验：）当他们对所接触的事物感到高兴时，一时间很自得，快乐而自足，竟不觉得衰老即将到来；待到对于自己所喜爱的事物感到厌倦，心情随着当前的境况而变化，感慨油然而生，以前感到欢快的事顷刻之间变为陈迹了，仍然不能不因此感慨不已，何况人寿的长短随着造化而定，最后一切都化为乌有。古人说：“死和生也是件大事啊！”怎能不悲痛呢？ 每当我看到前人发生感慨的原由，（跟我所感慨的）如同符契那样相合，总是面对着（他们的）文章而嗟叹感伤，心里又不明白为什么会这样。（我）这才知道，把生和死同等看待是荒诞的，把长寿和短命同等看待是妄造的。后人看待今天，也像今人看待从前一样，真是可悲啊！因此我—一记下参加这次聚会的人，抄录了他们的诗作。尽管时代不同情况不同，但人们的情致却是一样的。后代的读者读这本诗集也将有感于生死这件大事吧。
延伸阅读
为什么说王羲之的兰亭序,是中国书法中和之美的典范
说到王羲之，不得不说他的《兰亭序》，这幅书法被后世书法家称为“天下第一行书”，也被称为行书的典范之作，很多书法家都临摹过《兰亭序》。
《兰亭序》只有28行，324个字，这么一幅书法为什么能够受到后人的推崇和称赞呢？
首先，《兰亭序》是人书合一的典范之作，笔下的书法与当时的心境融为一体，笔势随着心情的起伏而起伏。
王羲之从书法的开头到结尾丝毫没有紊乱之感，整幅书法呈现出流畅飘逸之风。所写内容与笔风、心境合为一体，虽然有些字涂涂抹抹，但是这并没有影响到整幅书法的美感，相反还带来了率真之感。
其次，《兰亭序》在笔法上也值得后人学习，如果仔细观察此幅书法，会发现在起笔的时候多以尖锋入纸，这样的写法既让整个字充满了活力感，又可以顺势引入下一笔，使前后呈现出紧密相连的气势。
这种尖锋入纸的笔法运用影响了很多书法家，直到现在的书坛仍然具有学习和借鉴的意义。其实这幅书法在笔法的运用上有很多精湛之处，但是尖锋入纸是这幅书法之中的一大特点。
一幅书法能够称为传世书法，仅仅只有以上两个特点是不够，那么《兰亭序》第三个特点就是章法美。
此幅书法只有324个字，字与字之间并没有相连的笔画，但是前后呼应紧密，使整幅书法成为一个整体，这也是王羲之章法的特别之处。通过前后的呼应关系，笔画顺势舒展，行与行之间顾盼生姿，实属大家手笔。
《兰亭序》第四个特点就是文章美，纵观传世书法，不论是苏轼的《黄州寒食帖》还是颜真卿的《祭侄文稿》，都是用词深切，是自身真实的情感流露。
而兰亭序也不例外，这幅书法不仅笔法精湛，而且还是一篇精美的散文。文章开头叙述了时间地点和人物，然后运用由远及近的写法，写出了当时的景色和自己的心情，最后由微观到宏观抒发了感慨，用词优美，是一篇发人深省的好文章。
也正是《兰亭序》具有以上几个特点，让它成为了传世的经典之作。其实《兰亭序》的优点还有很多，但是这四个是其主要特点。
虽然传世《兰亭序》并不是王羲之的真迹，但是从历代书法大家的摹本中仍然可以看出其中的笔法和章法之美，这幅书法被称为行书的典范之作，并不是徒有虚名，而是实至名归的。
兰亭集序书法特点是端庄大气
《兰亭集序》的书法特点是：
《兰亭集序》一共有28行，共324字。
它的章法浑然一体，笔画粗细多变，运笔藏露相间，字形疏密相掺，连墨气也忽淡忽浓。
整篇作品具有含蓄和谐的节奏韵律，“遒媚劲健，绝代所无”，最能体现二王时代书法艺术所达到的最高境界。
宋代米芾曾有一句诗：“之字最多无一似。”
确实是这样，在《兰亭序》中的二十几个“之”字，七个“不”字，虽然均为一字，但每个字有每个字的写法，笔法结构千变万化，令人赞不绝口。
兰亭集序这部作品体现出了什么书法特点与特色
兰亭集序（唐神龙本）《上虞帖》为唐摹麻纸奉，现在被收藏 在上海博物馆，此帖的铭填也极其精细，其草法灵动绰约，劲拔遒丽。
《十七帖》因卷首有“十七日”字样，所以被取名为《十七帖》。该帖共收纳了书札 28通，共107行，942字，字笔笔送到，体势雄健，字与字之间根本不以牵线相属，但却气势连贯，法度精严、点画分明的用笔特点尽现于字体之间。十七帖 兰亭集序（唐神龙本） 寒切帖（唐摹本）
兰亭集序书法特点
一、首先整篇书法文章优美，众所周知，一篇脍炙人口的文章一直很受欢迎，如果这么朗朗上口的文章和笔法精湛的书法相结合，可谓是相得益彰。文章有感而发，感叹了世事无常，和最后表达出的豁达心态，从微观到宏观的叙述，由远及近的写法，让人拍案叫绝。
二、其次就是《兰亭序》中的章法好，董其昌在《画禅室随笔》说过右军的《兰亭叙》，章法为古今第一，其字皆映带而生，或小或大，随手所如，皆入法则，所以为神品也。纵观整幅书法，首尾连接，前后呼应，变化多端，一气呵成，在虚实结合上也是恰到好处，如此精美的章法，实属罕见。
三、第三点就是笔锋之美，整幅对笔锋的运用也是登峰造极，有露锋横、带锋横、垂头横、下挑横、上挑横、并列横等，随手应变。其竖画，则或悬针，或作玉筋，或坠露等等，妙不可言。每一个字仿佛是一个生命体，虽然和前后的字没有连笔，但是整幅书法却能成为一个整体，这说明王羲之不但在笔锋上运用高超的技法，在整体结字上也是下尽了功夫。
