美术史应该怎样进修
先抛开怎样欣赏不谈，中国美术史（其实任何关于xxx美术史）都非常复杂，都如同一棵主枝干与旁枝细杈交织在一起的非常错综混乱的大树。如同中国美术史。
要领悟中国美术史，我们先来科普一下中国画的最最基本的智慧。
按照具体的题材，中国画分为三种：人物，花鸟，山水。
按照技法的不同，中国画也分为三种：青绿，工笔，写意。
于是，个人领悟，中国美术史你的领悟和进修大家也可以分为三种方式。
①第一种，最普通最常见的，按照时代顺序进修。
也就是，你可以从各个朝代开始领悟和进修，进修汉——隋——唐——宋——元——明——清——近代等等各个朝代的背景，主题，画家，风格。这种方式的好处是很有前因后果的传承感，一旦领悟后整个美术史的脉络和提高就非常清晰（题主说的感觉中国美术史容易混淆，不好区分各个朝代的作品，其实是由于没有透彻的真正的领悟各个朝代的特点和风格，以及过度的缘故，一旦深入领悟了之后，其实区分作品朝代等这并不难）然而这种方式有缺点，就是内容太复杂，记起来很费劲，太过花费时刻，很可能学着后面忘了前面，如果不多学几遍很可能就像题主说的一团浆糊了。
②第二种技巧，按照主题来记。
按照主题的脉络，如花鸟画在各个朝代的的提高脉络，人物画在各个时代的脉络，山水画在各个时代的脉络。
这种方式的优点是有利于拓展资料、归纳。按照三条线的脉络每一条都可以很连贯的进行梳理，并且可以看出中国画每个主题的提高线索和演变规律。
当然，这种方式有一个很明显的缺点就是整个时代不连贯，你可能很了解中国某一个朝代的山水画的历史，然而对于这个朝代的其他主题，你可能会要想很久才能把你脑海中属于这个时代的花鸟、人物的画风联系起来。
③第三种方式，就是按照绘画技法的不同，它的优缺点和第二种类似，就是你可能对中国工笔（或其他技法）的脉络很清晰，然而却无法很清晰的将同一个朝代的技法一起进行对比。而且，这种方式记忆起来也并不方便，并不比第一种简单，很可能将中国美术割裂成奇怪的线索，因此并不提倡这种方式。
因此，怎样？怎样样大家都了解了吧，中国美术史按照第一种中规中矩和第二种归纳拓展资料的方式领悟记忆比较好。第一种，体系而全面，第二种，简洁扼要。
